Comment les industries du sport et du divertissement se chevauchent de plus en plus ?

Un simple coup d’œil sur un stade moderne suffit à dissiper toute illusion restante selon laquelle le sport serait encore une « pure compétition ».

L’époque où un match de football se résumait à des joueurs, du gazon, des supporters et parfois, une tarte hors de prix s’est envolée dans l’atmosphère moite des pubs de fin de soirée !

Désormais, les industries du sport et du divertissement sont étroitement liés.

Aujourd’hui, c’est un véritable univers : un tourbillon chorégraphié de musique, de jeux de lumière et de spectacles de mi-temps, tous en quête de gloire virale.

Certains puristes s’en désoleront et s’écrieront : « Où est passé le jeu ? » Absurde ! C’est précisément là que l’esprit sportif a muté, évolué — ou muté à nouveau, selon la tolérance de chacun au grand spectacle. Il n’y a plus de retour en arrière possible.

Les anciennes frontières entre sport et divertissement ne se sont pas effondrées d’un coup : elles se sont doucement estompées, jusqu’à devenir presque imperceptibles.

Miser sur plus que le jeu

De nos jours, il se passe une chose curieuse lorsqu’on parle de sport : on mentionne les paris avant même d’évoquer les buts ou les penaltys.

Et dans cette arène survoltée, le paris sportif NetBet, par exemple — ne rôde plus discrètement dans un coin d’écran. Il s’impose, en pleine lumière, sous les projecteurs.

Considérer les paris sportifs comme un simple spectacle annexe serait une erreur : ils sont désormais indissociables de l’événement principal, tissés dans les ralentis et portés par des soutiens de célébrités comme un fil d’or dans une tapisserie sans fin, toujours en train de se défaire et de s’étendre.

Chaque match dépasse son simple score : chaque coup de pied devient une occasion de parier, de spéculer, de s’émerveiller devant les cotes qui défilent sur des écrans plus grands que ceux des cinémas du début des années 2000 !

Diffusion : de la marge à la scène

Les dirigeants de la télévision ont depuis longtemps compris qu’une compétition acharnée ne trouve sa place en prime time que si elle est assaisonnée de drames, d’intrigues et de personnalités plus enclines à lancer des podcasts qu’à faire des passes.

Les angles de caméra se multiplient comme des lapins en liberté, et les bandes sonores vibrent avec la subtilité d’un festival EDM dans une cabine téléphonique.

La diffusion sportive ne peut plus se contenter d’analyses : elle exige une narration digne de Shakespeare — ou, à défaut, d’EastEnders — où chaque acteur est présenté non seulement comme un athlète, mais comme un personnage d’une saga continue, dont les arcs narratifs s’étendent bien au-delà de toute fin de match.

La culture des célébrités envahit l’arène

Il devient de plus en plus difficile de faire la différence entre le prix d’un billet et celui d’un cachet de célébrité lors des grands événements sportifs.

Les acteurs se font photographier en bord de terrain pendant que des musiciens lancent leurs singles dès l’échauffement ; parfois, plus personne ne se souvient de la durée d’une mi-temps — tout le monde était trop occupé à filmer des TikToks avec des stars de la téléréalité.

Même les arbitres n’y échappent pas : la moindre erreur de jugement est immédiatement transformée en mème, avant que des excuses publiques ne soient rédigées en coulisses à une vitesse fulgurante.

Les arènes sportives deviennent, soir après soir, de véritables amphithéâtres où la célébrité elle-même tient à la fois le rôle d’invitée omniprésente… et de tête d’affiche.

La folie du merchandising et la fièvre des franchises

Quelque part dans cette chronologie tortueuse, il y a forcément une boutique vendant des t-shirts en édition limitée, brodés d’écussons holographiques — et oui, des files d’attente s’y forment des heures avant l’ouverture.

Autrefois, on parlait de produits dérivés : un foulard, un mug. Aujourd’hui, on parle d’objets de collection. NFT, pour les plus audacieux.

Des promesses d’immortalité numérique offertes à quiconque dispose de suffisamment de cryptomonnaie… ou d’un optimisme mal placé.

Les franchises franchissent les frontières avec légèreté, installent des parcs d’attractions dans des contrées lointaines, tandis que les mascottes déambulent dans les centres commerciaux comme des célébrités de second rang en quête de renaissance.

Cette course effrénée à l’expansion des marques défie toute logique — et sûrement toute nostalgie — mais allez donc expliquer ça aux actionnaires…

Que faut-il en conclure ?

Alors, que reste-t-il ? Quelque part sous toutes ces couches — les lasers, les cotes, les vlogs d’influenceurs — un ballon est botté, frappé, poursuivi par des athlètes sérieux qui rejouent des drames séculaires sous les projecteurs Klieg, en quête affamée des gros titres de demain.

On peut s’en amuser ou s’en réjouir, mais prétendre qu’il existe encore une frontière entre sport et showbiz ?

Cette illusion mérite sa place aux côtés des films d’action en noir et blanc qui prennent la poussière : de belles pièces de musée, pour ceux qui oublient qu’aucun empire ne prospère sans emprunter quelques tours aux cirques voisins.